Collection: Peintures par numéros de tableaux célèbres

Vous avez toujours rêvé d’avoir une toile de van Gogh, de Monet ou tout autre tableau célèbre accroché à votre mur, mais pas sous la forme d’une photocopie encadrée ? Voici l’occasion de peindre les tableaux les plus illustres de l’Histoire de l’art, avec un rendu très professionnel, grâce à la technique de la peinture par numéros.

Peintures par numéros des œuvres d’artistes célèbres

Peindre un chef-d’œuvre est une sensation incroyablement spéciale. Grâce à la peinture par numéros, tout un chacun peut suivre les pas d’un artiste et, à l’aide d’un pinceau, créer une œuvre d’art d’envergure. Chez Winnie’s Picks, nous avons choisi de travailler avec l’acrylique, qui permet aux peintres de mieux détailler leurs œuvres. Elle est idéale grâce à sa capacité de séchage rapide. Introduite dans les années 50, l’acrylique associe les qualités des propriétés de l’aquarelle et celles de l’huile. En effet, elle est plus compacte que l’aquarelle, pour un visuel plus intense, mais plus malléable que la peinture à l’huile. Un mixte parfait pour un résultat optimal sur votre toile !

Les 19e et 20e siècles ont été marqués par l’explosion de différents mouvements artistiques en Europe principalement, mais pas seulement. Partout dans le monde, de nombreuses personnes ont exprimé leurs émotions par l’art, de Frida Kahlo au Mexique à Pablo Picasso en Espagne, en passant par Katsushika Hokusai au Japon. Hokusai a d’ailleurs grandement influencé van Gogh et Monet, peintres que nous sommes fiers de compter dans notre collection de peintures par numéros.

Ces deux siècles ont marqué l’Histoire de la peinture et ont transformé la façon avec laquelle nous interagissons avec l’art aujourd’hui. Il est en effet accessible à un plus grand nombre de personnes qui lui témoignent un grand intérêt. La peinture par numéros nous permet donc, de façon unique, de marcher dans les pas des plus grands artistes de l’Histoire.

Les tableaux de van Gogh

Entreprendre de peindre les tableaux de van Gogh selon la technique de la peinture par numéros est une façon brillante et accessible de se présenter aux portes du monde de l’art pour des personnes qui n’y seraient pas familières. Van Gogh est connu pour ses touches et couleurs personnelles. Faisant partie du mouvement post-impressionniste néerlandais de la fin du 19e siècle, l’artiste a influencé de nombreux peintres après lui. Encore aujourd’hui, son travail est exposé dans différentes capitales artistiques à travers le monde, de Londres à New York. Il a considérablement marqué le monde de l’art. Bien qu’incompris par certains de ses pairs et par son époque, son coup de pinceau, influencé par les périodes difficiles de sa vie, est grandement apprécié aujourd’hui. Le travail de van Gogh a d’ailleurs conduit au développement de l’art moderne.

L’amour du peintre pour la nature se reflète dans ses peintures. C’était une personne très humble qui aimait observer son environnement et rêver à sa vie future. « La Nuit étoilée » est un exemple parfait qui témoigne de sa personnalité et de l’envie qu’il avait de vouloir partager ses émotions avec ceux qui allaient découvrir ses œuvres.

Les peintures par numéros de Monet

Claude Monet est le père de l’impressionnisme français qui s’est épanoui à la fin du 19e siècle et a démontré la beauté de l’abstrait par ses traits et tamponnages au pinceau caractéristiques de sa technique. Peindre l’œuvre de Monet par le biais de la peinture par numéros est une belle façon de revisiter ce mouvement artistique renommé, de le travailler de ses propres mains et de l’installer dans votre maison.

Monet a marqué toute une génération et, tout comme van Gogh ou Picasso, ses œuvres sont exposées dans les musées les plus prestigieux de la planète. Lorsque vous entendez parler de Claude Monet, des paysages sublimes réalisés avec délicatesse vous viennent à l’esprit. L’artiste a su recréer l’atmosphère des scènes qui peignait, tout en utilisant cette technique de petites touches propres aux impressionnistes.

Saviez-vous que Monet avait banni certaines couleurs de sa palette ? Ainsi, les nuances de brun ne sont jamais présentes dans ses toiles. Il utilisait un nombre limité de couleurs et était capable de créer cette impression de lumière autrement que par les couleurs claires. Monet utilisait principalement la peinture à l’huile. Comme d’autres impressionnistes tels que Renoir, il ne copiait pas dans les moindres détails le paysage qu’il voyait, à la manière d’une photographie, mais préférait capturer certains points précis, des lumières et des couleurs bien spécifiques dans le décor. Sa technique de peinture en extérieur est admirable.

Monet avait une place fétiche où il adorait peindre (comme la plupart des artistes) : son endroit préféré était un étang rempli de nénuphars. N’est-ce pas le sujet de son œuvre la plus célèbre, d’ailleurs ?

 

Des peintres de renommée mondiale

Vincent van Gogh et Claude Monet sont deux des fondateurs du mouvement artistique impressionniste apparu à la fin des années 1850. Ce courant se caractérise par la technique utilisée plus que par les sujets des peintures du mouvement : les impressionnistes cherchent à capter la lumière des paysages, non d’en faire la copie exacte. Élaborer une « impression » plutôt qu’une copie.

L’utilisation de tout petits traits déposés sur la toile avec le bout du pinceau crée cette impression de lumière et de mouvement et constitue le pilier des mouvements qui en découleront : le pointillisme et le néo-impressionnisme.

Au début du 20e siècle, de nouvelles techniques de peinture et de nouveaux courants ont vu le jour car, dans cette période de tensions politiques, l’art a joué un rôle de catalyseur des émotions. Exprimer ses sentiments sur une toile a été bénéfique pour bon nombre d’artistes. Beaucoup ont également utilisé leurs tableaux pour dénoncer ce qu’ils désapprouvaient. Pablo Picasso en est un exemple frappant : son œuvre Guernica est significative du mouvement antiguerre. La ville de Guernica, en Espagne, a en effet été bombardée par les nazis en 1937 et, quelques mois plus tard, Picasso exposait sa toile à l’Exposition universelle de Paris pour dénoncer ce déchaînement de violence. L’art a donc joué un rôle significatif : les artistes ont contre-attaqué avec leur pinceau face à la cruauté humaine et leurs œuvres ont exprimé toute leur colère et leur désespoir.

Du Moyen-Âge peuplé de portraits réalistes des grands de ce monde, aux œuvres de street-art ultra-colorées et graphiques, les courants artistiques sont nombreux. La peinture par numéros permet aujourd’hui à tout le monde d’accéder à l’Art avec un grand A et de déposer les poils de son pinceau dans les traits de ceux qui ont façonné l’Histoire artistique.